Der Gekreuzigte
Die göttliche Bestimmung des Menschen
Kirschholz, Eiche aus dem 18. Jahrhundert, Tannenholz,
Stahl, Sandstein, 24-karätiges Gold
100 x 100 x 180 cm – 2025–2026
Selbst ohne Gesicht erkennen wir ihn.
Christus oder Prometheus – er schweigt, und doch spricht er zu uns.
Sein aufgerissener Leib evoziert das Leiden, aber auch die Erlösung. Die Zeit scheint keine Macht über ihn zu haben. Im Gegenteil: Sie hängt an ihm, in einer ewigen Gegenwart.
Uns auf Augenhöhe eines Kindes gegenüberstehend, überrascht seine Nähe. Wider Erwarten wirkt er unter seinem fossilen Schein noch immer lebendig.
Der Kirschbaum, der dieses Holz spendete – der ‚Überlebende‘, wie ihn die Menschen hier nannten – hat viel erlebt und erduldet, bevor er ohne ersichtlichen Grund gefällt wurde.
Doch nun ist er auferstanden, erleuchtet.
Ist dies nicht der Sinn unserer Wallfahrt auf Erden?
Der Platz des Zufalls
Dieses Werk wurde für die 27. Ausgabe der ‚Wege der sakralen Kunst‘ (Chemins d'art sacré) geschaffen, die 2025 im Elsass unter dem Motto ‚Geburt und Wiedergeburt: Zeugnis der Hoffnung‘ stattfand.
Zwei Monate vor der Installation hatte ich noch keine Vorstellung davon, was das neunzehnte und letzte Stück meiner Ausstellung ‚Sterben zu sich selbst, um zum Selbst zu geboren‘ in der Kirche Saint-Georges in Haguenau sein würde.
Durch Zufall gelangte das Holz des Gekreuzigten in der Woche nach Ostern in meine Hände, während ich eigentlich etwas anderes suchte und zuvor nie die Figur des Gekreuzigten darin gesehen hatte. Der weitere Verlauf war kristallklar.
Sorgfältige Ausarbeitung
Die Sandsteinplatte, durchsetzt mit fossilen Pflanzenresten (250 Millionen Jahre alt), vermählte sich aufs Wunderbarste mit dem Gekreuzigten. Sie schenkte ihm seine Mandorla.
Ich sah den Gekreuzigten davor schweben. Dies erforderte eine Sorgfältige Ausarbeitung.
Zunächst dachte ich daran, das Werk an der Wand zu befestigen, besann mich jedoch eines Besseren. Es musste möglich sein, es zu umschreiten und aus einer Dreiviertelansicht von hinten zu betrachten.
Dies ermöglichte der Eichenbalken – ein primitives Kreuz –, der in den Eckstein einer Ruine eingefügt und auf Sand justiert wurde. Dieser Sockel aus Sandstein wurde seither noch einmal überarbeitet.
Formgebung des Trägers
Die Formgebung erfolgt im Geiste der japanischen Meister: indem die Intention kultiviert wird und der Einsatz von Maschinen so weit wie möglich begrenzt wird, um die intrinsischen und heiligen Qualitäten der Materie zu bewahren...
2026 – Überarbeitung des Sockels
Anfangs hatte ich mich damit begnügt, auf der verborgenen Seite der Falz, die den Balken aufnimmt, ein Labyrinth-Motiv nur anzudeuten. Nach der Ausstellung verspürte ich das Bedürfnis, in dessen Zentrum einen Schlüssel hinzuzufügen: das Teith.
Als neunter Buchstabe des hebräischen Alphabets symbolisiert das Teith laut Annick de Souzenelle die Vollendung des Geschaffenen, ‚das Licht des Vollbrachten, das alle Finsternis integriert hat‘: kurzum, die vollkommene Vollendung der Menschheit nach ihrer Läuterung durch sukzessive Transformationen. Das Labyrinth seinerseits repräsentiert die Herausforderung der Inkarnation, die notwendige Reifung jedes menschlichen Lebens.
